本帖最后由 弆雅楼主 于 2014-11-7 20:20 编辑
2014年8月6日在西安陇海大酒店李圯书法工作室。左为书法家李圯,右为弆雅楼主郑宏义。
摄影:南彩霞
格高韵美自然天成 ……李圯隶书赏评
□郑宏义
当今是网络的时代,高铁的时代,跟上时代并弄潮,那就是时代的骄子。我就是在西宝高铁的一本刊物上知道书法家李圯的,读了他的作品就忍不住想说两句。李圯,1940年出生于陕西省丹凤县。1963年毕业于西安美术学院油画系。在校期间受谌北新、刘文西、罗铭、汪占非等老师的亲身指导和教诲,为后来的书画艺术打下了坚实的基础。从六十年代起他就开始浸淫书法研究与创作,师古不泥,汲古出新。出版有《李圯书法选集》《李圯书画选》等专著,作品入编《中国书法家选集》《中国当代著名书画家珍品选》《中国书画巨擘》《陕西名人写真》等大型书典。2006年中央数字电视书画频道为他拍摄了专题片并在全国播放。纵观其书法属于五体皆能,五体都成的那种,但尤以隶书和草书见长,特别是他创造出的“李圯行隶”是将篆、隶、魏、楷、行融为一体的,有古味新貌的特点,书写起来既方便又快捷,字形活泼可爱,千姿百态,神采飞扬,表现出了笔意和情趣,形成了自家风貌,为隶书注入了新的血液,引领了新的潮流。
那么李圯的行隶到底好在哪儿,有那些可读性,有什么特点,美在哪里,我谈点读后感,起抛砖引玉的作用,以期达到共同享受李圯书法艺术带给我们的滋润。
李圯的隶书紧跟时代有新貌。大家知道,隶书的产生和发展演变经历了三个重要时期,秦汉时期特别是东汉,是隶书的鼎盛辉煌时期,《石门颂》《曹全碑》就是杰出的代表;到了唐代由于是楷书盛行,隶书处在踏步走或说是程式化阶段;清代是隶书的发展和推波助澜时期,各个流派显山显水,名家辈出,把隶书推向了又一高潮,像邓石如,赵之谦,伊秉绶,何绍基等都是杰出的代表人物。这三个阶段过了以后,民国出了一个胡汉民,他写隶书神似曹全碑,变化不多。当代有了来楚生、刘炳森、张海等和随后而来的隶书百花齐放。李圯就是这百花齐放中的一朵,但他这朵花因为鲜艳比较显眼,他认识很清醒,涉古能脱身,研今不跟俗,他把篆隶魏楷行融合在一起写,注重实用性,取汉简的神,摄行草的意,所书之迹有行书之味又不留下行书之貌,字字有来由,笔笔有变化,又不失去隶的味道,这个特点就构成了他的“圯之行隶”。陈子庄《石壶论画语录》里有这样一句话:“写汉隶可变一下,变为篆体,也可用篆笔书隶。”李圯的作品《范仲淹岳阳楼记句》就有这个味儿。
李圯的隶书动静结合严肃活泼。传统的隶书多以横扁取势,左右舒展,蚕头雁尾,一波三折,规矩严整,但随着时代的发展,人们的审美意识和审美情趣也随之发生了巨大变化,对传统隶书的美产生了审美疲劳,以不满足过于规矩的艺术形式。对隶书的求变创新,张扬个性有了更高的需求,更喜欢书家写古人未写过的,创古人所未创造的,在隶书的形式上喜新厌旧。李圯抓住时代的审美风向标,在隶书的造型上多以纵长取势,且这种取势并不偏颇,而是字字照应的纵长,是隐藏在篇幅里的纵长。字形的大小,笔画的粗细,随兴随意,波磔时隐时现,自然奔放,不故作修琢,看似毫不经意,实际是自有规矩在,这是得心应手书艺纯熟的表现。如李圯创作的隶书《关中八景》就是选字为景,形景相融,别开生面,字中的竖笔,采用了《石门颂》之“命”《冯焕阙铭文》之“郎”的竖笔之意简而化之,自由自在,鲜活至极。
李圯的隶书表现出了书法之美。书法是视觉艺术,它的美有许多方面,其中汉字的点线面就构成了书法的形式美 。形式美是需要变化多端的,李圯就深研汉魏碑帖,注意积累和创作字法,作品里有许多字在写法上运用了借笔、省笔、互换的方法,给读者带来了艺术的享受,而对于相同字的处理,更是别开生面,书写的字同貌不同,不见重颜,真可谓是精华在笔端。作品《村晚》是李圯隶书的一首宋•雷震诗:“草满池塘水满陂,山衔落日浸寒漪。牧童归去横牛背,短笛无腔信口吹。”诗意很美,很经典,是一幅饶有生活情趣的牧归图,但全诗二十八个字中就有两个“满”字和五个带草字头的字,六个含三点水旁的字,这无疑为这幅作品的创作带来了难度。李圯可以独具匠心,化险造势,将这些字在他隶书的纵长里,处理的从从容容,不见重复,让其千姿百态。这样的美,不得不让人想起《兰亭序》里的那些个“之”字来,李圯借鉴了这种美,把它发扬光大在了隶书里,让它们的美延续着。书法的美还讲究对比与夸张,所以我们在李圯的作品里能看到拙中藏巧,动中有静,繁简结合,虚实衬托,浓淡互补,黑白相间,飘逸厚重,大小轻重的面貌,这些完全都是根据作品所要表达的内容而定的,给读者的美是自然而浪漫的。
李圯的书法有静气存自在。这静气和自在皆来源于他的平常心态,他用这种心态写字,无所顾忌的写,无所牵累的写,不图名不图利的写,写自己的心灵,有味外之味,得象外之象,这一类型的作品有条幅《前瞻有豪气》和《王安石诗句》等。作品自信大气,突显法新与情畅,淋漓尽致,好不痛快。汉隶先贤蔡邕在《笔论》里讲:“书者,散也,欲书先散怀抱,任情恣性,然后书之;若迫于事,虽中山兔毫不能佳也。”李圯懂“散怀抱”“恣情性”,将这些作品书写的随心所欲,做到了心定则气定,气定则腕活,腕活则笔端,笔端则墨注,墨注则神凝,神凝则象滋。这种自由自在的创作状态,用周星莲的话讲叫“心空笔脱,指与物化矣。”
有句名言,李圯写过,也按这名言做着,那就是“宁静致远”。所以过多话我不想再说,就让李圯的书法与大家沟通吧,艺术本身就需要共鸣的。陆游写过赞人的诗句:“能追无尽景,始见不凡人。”,这话送给李圯,既是赞美也是鼓励。
2014年8月15日于咸阳弆雅楼
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